作者/凱斯

編輯/章魚

2025年院線暑期檔，全是黑馬。

而且黑馬的類型紛繁複雜。

《浪浪山小妖怪》《羅小黑戰記2》在動畫賽道迎來口碑票房雙豐收的同時，直男電影的敘事也出現了極為赤裸的代際競爭。

十年前就堪稱老套的故事，因為這種罕見的競爭張力頻頻殺出重圍。

《捕風追影》（下稱《捕》）上映前，許多人都將其視作是“又一部工業流水線的平庸港產片”。抑或是，“成龍大哥又演撲街爛作了”。

然而《捕》上映僅21天，票房就高達9.5億。

電影網站評分更是高達8.2，口碑在成龍幾十年的電影生涯裏位列前三。

與之類似，由布拉德·皮特主演的《F1：狂飆飛車》（下稱《F1》）播放前機構預測其票房最多1億出頭。

但在歐美電影國內普遍遇冷和影片題材小眾的雙重“劣勢”加持下，《F1》卻逆風拿到4.3億的票房。

值得一提的是，不論是《捕》還是《F1》的核心亮點都靠：

六七十歲的大爺們承包。

是的，你沒看錯：今年暑期檔最有殺氣的電影，全靠「垂暮老人」生生扛起。

過去很長一段時間，電影敘事中野心都是年輕人的勳章，而平和讓渡則是老一輩的美德。即便雙方之間有競爭，也多是暗暗交鋒。国产AV蜜桃网站已經很久沒在影視作品中看到——

如此野心勃勃的老年人。

*溫馨提示：本文包含《F1》和《捕風追影》的劇透，請謹慎閱讀。

野心勃勃的「拚命」老頭們

打戲，是《捕風追影》的高光時刻。

71歲的成龍一改在其他電影裏全程劃水的懶散。

他不僅與同齡人梁家輝數次激戰，與此沙、文俊輝這樣的新生代演員也上演數場拳拳到肉的全武行。

成龍甚至還在某場洗衣房的打鬥裏，重拾了自己當年“家具城戰神”的名號。

難怪網友對此的評價，是“大哥在這片子裏的表現，讓他的水平直接倒退了20年，太好”。

67歲的梁家輝雖然拿了N次影帝，但卻鮮少涉及舞槍弄棒。

在《捕》之前，他隻接受了一年的武行訓練。

可就是這麽個“蒼老的動作片新人”，卻用一把匕首包辦了《捕》裏最殘暴的幾場打戲。

包括一場一人單殺30多名嘍囉的高強度車輪戰，用殺伐把一個殘忍與強大的反派殺神刻畫得淋漓盡致。

最後一場決戰，也幾乎全程由兩位老戲骨扛起，他們的年齡加起來將近140歲。

成龍飾演的返聘警隊專家，與梁家輝飾演的盜匪團主謀在一個極度狹小的空間裏，上演了一場酣暢淋漓的正邪對決。

這場動作戲，據說斷斷續續拍了15天。

因為該戰鬥大部分時間都要采用蹲姿的“螃蟹形態”，對四肢關節的損傷極大，所以拍起來堪稱“終極熬老頭”，用梁家輝的話講，拍到最後：

“他（成龍）還可以自己走出來，我幾乎是四個人抬出來的。”

而這種強度的打戲，在《捕》裏遠不止這一場。

整部電影看下來，你會發現所有演員在打戲上都很拚，而兩個老頭尤甚：

像拍持械對決，梁家輝在片場一看到道具就驚了，“都是真刀啊！”

成龍跟他講，用真刀，心理壓力才能上來，而在打鬥中，梁家輝戴著的假發便真被砍斷了好幾回。

這邊兩個中國老頭是真打，而在隔壁《F1》片場，61歲的美國老頭布拉德·皮特則是真開。

由於自己飾演的角色是個久經沙場的老賽車手，皮特一接下戲，就開始了為期4個月的特訓。

他仿照真實F1賽車手的訓練計劃，開始給自己的體能上強度，在練習跑道上一共開了1000多公裏，最終讓身體能在賽車高速行駛時，抵抗破壞性極強的5G重力。

而皮特這麽做的目的，就是在實拍裏告別替身，盡量親自上陣。

這個夏天，院線的大銀幕上充斥著努力的老頭。

而這種一把年紀還在拚的勁頭，也作用到了電影的劇情上。

“世界是你們的

但現在還是国产AV蜜桃网站的”

對於《F1》這部賽車電影到底講了啥，海外論壇reddit上就有網友銳評：

“在這部電影裏，你將會看到由布拉德·皮特所扮演的，年過六旬的職業賽車手，在最後獲得比賽的勝利，這告訴国产AV蜜桃网站——

老一輩的人，永遠都不要給下一代讓路。”

《F1》的人物關係非常經典：

在車隊裏，有表麵上桀驁不馴但有著灰色過去的滄桑老哥男主。

以及有著天才之名但缺乏經驗的年輕男二。

一老一少共事，套路的展開自然就是從互相瞧不慣對方的作風，到最終的相互和解。

隻不過，在電影的最後，《F1》並不是一個老一輩托舉新一輩，讓男孩實現男人當年夢想的結局。

與之相反，則是男二在關鍵時刻舍身一搏，最終助力老哥實現當年未盡的奪冠心願。

在片末，你會看到已然實現自我的男主再一次踏上了賽車的征程，雖已經60多歲，卻大有將傳奇再寫30年的氣勢。

而這種“老哥永遠能打，老哥永遠是老哥”的勁頭，在《捕》的反派團裏就更強烈了。

在最開始，你會覺得梁家輝飾演的這個老殺手，雖凶狠毒辣，有狼王的霸氣，但畢竟上了歲數，儼然到了烈士暮年，要將犯罪的未來交給自己一手培植起來的那群“狼崽子們”。

而到了影片的中段，国产AV蜜桃网站也確實看到了反派團隊裏兩代人之間的對決。

隻不過對決結果，並不是年輕的頭狼將年邁的老狼取而代之，而是老狼反過來將頭狼完全扼殺。

不止如此，之後這個老狼還在爆炸中幸存，將警方玩弄於股掌，算計了想要算計自己的高智商“狼崽子”。

在決戰中一度將成龍壓製，甚至到了片尾的彩蛋裏還展示了自己的最後一張王牌，成功被網友冊封為“終極耐殺王”。

盡管體力不複當年，盡管搞不懂新鮮事物，連數字貨幣是啥都玩不懂，但梁家輝飾演的這個終極大反派，卻自始至終都在向他的孩子們傳達這樣一個信號：

世界也許終將是你們的，但現在，它還是我的。

這種“舊的不能去，新的不能來”的主題，顯著地呈現在了《F1》和《捕》的敘事當中。

而年輕人對此，似乎也不反感，甚至還頗受打動。

這或許是因為，国产AV蜜桃网站從這兩部片子裏看到的：

不僅是一群一把年紀還在拚的老電影人。

還有與他們的付出相匹配的，屬於他們黃金時代的電影工業水準。

電影黃金時代的回響

在《捕》裏“退步20年”的，可不隻有成龍。

實際上，這部電影的原型是2007年的經典港片《跟蹤》，整個故事在導演楊子（不是那位黃聖依的老公）往裏塞AI、加密貨幣等流行元素前，就已經有了一個已經成功過一次的正邪對決框架。

而除了劇情，整個電影不論是成家班所把關的、幹淨利落的打鬥，還是文戲武戲交織的快節奏劇情推進，甚至是片尾最後放字幕時附贈的片場花絮，都給人一種看當年高質量老香港警匪片的感覺。

在《捕》裏，能打的，不隻是成龍和梁家輝這兩個老哥，還有他們所代表的那個電影時代——

那個因為特效技術匱乏，所以必須實拍實打。

靠拳拳到肉的真功夫，來吸引觀眾走進電影院。

與之類似，《F1》所帶給觀眾的，不隻有那個雖然早過了賞味期，但也還是能偶爾變帥的老布拉德·皮特。

還有賽車競技時所創造的速度感、引擎轟鳴時所形成的壓迫感，以及用大量實拍所營造的真實感。

從《壯誌淩雲2》繼承過來的製作團隊，二三億美元的投資，再加上賽事主辦方的全力支持，給了《F1》這部片子近年少有的高質量視聽體驗。

以至於不少觀眾都將該片定義為：

隻有去電影院的杜比或IMAX廳，你才能充分享受的片子——它能讓你回憶起那個好萊塢電影還可以被稱作是“大片”的年代。

所以，當一部今天的電影折射出一個類型片在黃金時代的回響，那麽給它匹配一個老牌的故事，並讓一個老頭去出演，也很妙了。

隻不過，雖然《F1》和《捕》在這個夏天，讓無數影迷重溫了舊日的美好，但人終究還是要向前看的。

回看今年暑期的票房榜，《捕》和《F1》的票房固然亮眼，但真正在暑期檔領跑的，還是《南京照相館》和《浪浪山小妖怪》。

前者是不到40歲的導演申奧，用平民百姓的視角展現了戰爭的殘酷和日寇的可惡，喚醒了一個民族的集體情緒，後者則是上美用複古的經典畫風，以西遊為殼，講了一個有關職場與普通人的童話——

年輕的製作團隊，創新的呈現，映射這一代人的精神世界。

這，或許才是當前高票房的版本答案。

誠然，老影人的“奮力一搏”，確實能讓国产AV蜜桃网站看到某種類型片鼎盛時期的盛況，但沒有人能打敗時間，連成龍大哥都在《捕》的花絮裏笑談自己不可能打到80歲。

他們最終，還是要把大銀幕交給未來，把過去大片港片的黃金歲月寫入曆史。而在那之前，不論是《捕風追影》還是《F1》，都是看一部少一部。

隻能且看且珍惜了。