最近的娛樂圈可謂是風波不斷,前腳才有人因為戀情劈腿鬧得沸沸揚揚, 後腳吳京又被推上了輿論的風口浪尖。 本來他憑借《戰狼》係列積累了不小的口碑和好感,卻在三年前遭遇“假愛國”質疑,形象一度受損。 沒想到這次舊言論又被翻出來,迅速引爆爭議,讓吳京成了網友調侃的“梗王”,再一次陷入質疑與嘲諷的漩渦。 51歲再傳壞消息,甚至牽連多位一線明星。 從萬人敬仰到全民吐槽,吳京究竟做了什麽?
硬漢人設的崩塌 曾經,吳京這個名字幾乎等同於中國電影票房的硬通貨。 一部《戰狼2》狂攬約56.8億人民幣,不僅讓他封神,也讓 “犯我中華者,雖遠必誅” 這句台詞,成了無數人心中的熱血圖騰。 他所代表的“鐵血硬漢”與“愛國主義”符號,是那個時代最響亮的票房密碼。
可是,風向似乎在悄然轉變。 當人們還沉浸在他過往的輝煌中時,一則壞消息悄然傳來。 由他參與投資並客串的電影《再見,壞蛋》, 在上映短短6天後,於8月27日倉促宣布撤檔。 這個決定背後, 是僅有26.6萬元的慘淡票房 ,一個令人咋舌的數字。
這意味著什麽?按照分賬規則,片方最終到手的收益可能隻有區區9.3萬元,連影院方拿到的13.3萬都比不上。 對於一部號稱千萬級別投資的電影來說,這無疑是一場徹頭徹尾的災難。 曾經點石成金的吳京,如今為何連一部小成本製作都帶不動了? 這巨大的反差,不禁讓人發問, 那個無往不利的“吳京符號”,怎麽突然就失靈了?
早期的吳京,並非一開始就鎖定在“鐵血硬漢”的形象裏。 那時的吳京,常常以俊秀的古裝扮相出現在觀眾眼前,也嚐試過插科打諢的輕喜劇角色,甚至在武打戲裏,也還未擺脫“動作演員”的單一標簽。 他曾在不同的角色中摸索方向,但真正讓他脫穎而出的, 是他對市場敏銳的把握。
在中國電影產業轉型的浪潮中,他果斷放棄了單純的“武打”定位,轉而投身軍旅題材這一情緒濃烈、極易激發共鳴的領域。 結果,《戰狼》係列橫空出世, 不僅開辟了屬於中國動作片的新天地,更讓吳京與“愛國主義”深度綁定。 他塑造的軍人角色,既滿足了觀眾對力量與正義的期待,又在那個民族自信心高漲的年代,精準點燃了大眾的情緒。 自此,“愛國硬漢”幾乎成了吳京的代名詞,他的名字本身就等同於一種票房保障。
當公眾習慣於用“無懈可擊”的標準去要求一個符號時,任何看似微小的偏差,都會被放大成巨大裂痕。 吳京的危機, 正是從這種表裏不一的錯位感中產生的。 比如,他曾擔任國產手機中興的代言人,這本來與他支持國貨的形象高度契合。 但一次頒獎典禮的後台,他被鏡頭拍到正用著一部蘋果手機。 這件小事瞬間引爆了輿論,支持者或許認為這無傷大雅, 但對於那些因其“愛國”標簽而追隨的觀眾而言,這無疑是一種人設上的背叛。 一個在大銀幕上為國而戰的英雄,在生活中卻選擇了“對手”的產品。 這種商業行為上的矛盾,第一次讓他的符號公信力受到了實質性的動搖。
緊接著,更多的爭議接踵而至。 在八一建軍節這個特殊的日子,並非軍人身份的吳京,發布了一張自己身穿軍裝的照片。 此舉立刻引發了廣泛的討論, 批評聲認為他是在“消費軍人形象”,模糊了演員與真正軍人的邊界, 過度使用軍事符號來為自己的個人品牌背書。
爹味發言勸退觀眾 如果說行為上的爭議還隻是細小的裂縫,那麽吳京在公眾場合的言論,則成了加劇人設崩塌的催化劑。 在一次采訪中,他搖頭晃腦的片段被網友截取,並戲謔地製作成了網絡迷因,冠以“吳言吳語”的標簽,在社交媒體上病毒式傳播。 這標誌著,公眾對他的審視, 已經從銀幕內延伸到了銀幕外,並且帶上了幾分調侃和解構的意味。
他的一些言論,更是被部分觀眾貼上了“傲慢”和“愛炫耀”的標簽。 諸如 “坦克沒有後視鏡”、“我被坦克壓過,你壓過嗎” 這樣的話,雖然可能是為了突出拍攝的艱辛,但在傳播過程中,卻被解讀為一種居高臨下的姿態。 這種感覺,在他評價同行時表現得更為微妙。 當他評價胡歌用一個“帥”字,評價張譯用“演技好”來概括時, 一些敏感的網友從中讀出了弦外之音,認為這是一種暗諷,顯得情商不高。
這種觀感在他與妻子共同參與的綜藝節目中得到了進一步的強化。 節目中他的一些表現,被指存在“大男子主義”傾向,與銀幕上那個保家衛國的英雄形象形成了鮮明的反差。 漸漸地, “爹味” 一個帶有說教、自以為是意味的網絡詞匯,開始與吳京的名字關聯起來。
這種標簽的出現,意味著他所代表的硬漢形象,在很多年輕觀眾心中,已經從一個值得尊敬的對象,變成了一個需要保持距離甚至感到不適的存在。 或許,前輩李連傑的忠告言猶在耳。 他曾勸告過吳京, 越是成功,越要保持一顆平常心,戒驕戒躁。
從票房保證到投資風險 當一個人設的負麵認知積累到臨界點,它在商業市場上的價值就會發生戲劇性的逆轉。 曾經的吳京,是項目的金字招牌。 如今,他的名字卻似乎開始與風險掛鉤。 《再見,壞蛋》的潰敗,就是市場給出的一次最直接的反饋。
雖然這隻是一部小成本電影,吳京也僅僅是投資方和客串,但其票房的極端慘淡,已經清晰地反映了觀眾的“用腳投票”。 影片本身的問題固然是主因, 比如故事背景設定在武漢,主演們卻是一口“京味”,讓觀眾難以入戲。 影片的宣發也幾乎為零,社交媒體上毫無水花。 但不可否認的是,吳京的參與,並未給影片帶來任何光環,甚至他身上的爭議,可能還加劇了觀眾的排斥。
如果說一部小製作的失敗隻是小試牛刀的失利,那麽另一部大製作的擱淺,則更深層次地揭示了他品牌價值的尷尬處境。 由吳京投資並擔任監製的武俠電影《鏢人》,是一部投資規模超過5億人民幣的鴻篇巨製。 項目班底堪稱豪華, 請來了袁和平擔任動作指導,楊子編劇, 演員陣容裏更是出現了李連傑、謝霆鋒這樣的巨星。
可是,項目中一位因《封神》而走紅的主演那爾那茜,卻意外卷入了“定向委培”的風波,被市場迅速視為風險藝人。 這個突發狀況,讓整個《鏢人》項目被迫擱置。 擺在製片方麵前的, 是換角重拍或是采用AI換臉技術的艱難抉擇, 無論哪一種,都意味著巨大的成本和不確定性。
吳京作為項目的核心人物,其個人品牌已經失去了風險對衝的能力。 吳京當下的困境,或許正是他過去過度依賴並透支單一文化符號,所必須支付的“延期代價”。 當一個演員與一個符號深度捆綁, 他享受了符號帶來的所有紅利,也必然要承擔符號價值損耗帶來的所有反噬。