北京9月12日電 (記者 高凱)劇集《赴山海》於日前開播，以四十集的篇幅，借助一個現代少年進入武俠世界的設定，展開了一場關乎成長與信念的敘事探索，於頗具古早風味的刀光劍影中，再問“何為俠？”
改編自溫瑞安《神州奇俠》的《赴山海》，以沉浸式科技寫作係統為引，以肖明明意外進入沉浸式係統“魔典”、成為《神州奇俠》中的蕭秋水作為開端，在傳統武俠的骨血中注入現代敘事基因。這一設定既保留了傳統武俠的世界觀架構，又通過“係統”“任務”等現代概念拉近與年輕觀眾的距離。
蕭秋水這一角色的成長與弧光，構成了全劇的敘事核心。劇作並未停留在“逆襲爽劇”的淺層表達，而是讓主人公在一次次挫敗與失去中成長，經曆從“苟住就行”到“俠義為先”的覺醒，在個人恩怨與俠道大義的交織中，在已知命運與未知變數的博弈裏逐漸思考並確認“何為俠？”
《赴山海》播出。劇方供圖
《赴山海》於江湖的刀光劍影中講述的是一個頗具現實價值的故事——關於人在困境中的選擇、友情與信念的力量、個人與時代的關係。蕭秋水所麵對的，不僅是武功高強的敵人，更是人性深處的貪婪、背叛與迷失。而他最終堅守的，亦非單純的勝負成敗，而是“雖千萬人吾往矣”的俠者氣節。在劇中，蕭秋水從一個試圖以“外掛”心態遊戲江湖的現代少年，逐漸蛻變為真正心係蒼生、肩扛道義的一代俠者，觀眾也跟隨主人公逐漸確認：俠義不是“以一敵十”的快意恩仇，而是明知不可為而為之的擔當。蕭秋水所組建的“神州結義”，打破了門派之別與地位之差，以其誠與信念凝聚起一群理想主義者，也成為劇中最為動人的精神象征。
此番“舊典新說”中的敘事創新頗具巧思。它以“沉浸式科技寫作係統”為媒介，構建了一個“已知劇情”與“未知變數”交織的雙重世界。主角蕭秋水帶著對《神州奇俠》的“上帝視角”進入書中，卻發現每一次試圖扭轉命運的努力，都會引發更不可控的連鎖反應。“局中局”的設定，讓劇情跳出了“主角光環”的窠臼，也令劇情充滿懸念——主角並非掌控者，而是在命運齒輪中掙紮的破局人。
與此同時，劇集以相關設定融入的年輕態表達亦頗具吸引力。蕭秋水初入江湖時的“現代人思維”與武俠世界的碰撞，產生了不少幽默橋段：用“任務攻略”的思路應對江湖危機，卻被現實狠狠“打臉”；試圖用“邏輯推理”破解陰謀，卻發現江湖規則遠非書本知識所能概括。這種呈現既拉近了與年輕觀眾的距離，也暗合了“俠義精神需要與時俱進”的內核。
該劇的反套路還體現在對“江湖”的解構上。角色之間的智鬥與反轉，讓每一場交鋒都充滿懸念：接連的對弈，既有武力的碰撞，更有價值觀的較量；種種不期的背叛，撕開了江湖情誼中脆弱的一麵。這種複雜的人性描摹，讓劇情在“爽感”之外多了一層厚度——江湖不僅有刀光劍影，更有利益與信念的撕扯。
視效語言上，該劇的武打設計有意避開“特效堆砌”，回歸頗具“古早風味”的傳統武俠的注重招式的邏輯與力道。場景與氛圍的營造則進一步強化了武俠世界的沉浸感。“詩化武俠”的視覺風格，既喚起了人們對曾經經典武俠劇的記憶，又通過4K分辨率、杜比音效等現代技術，呈現出屬於當下的視聽品質。
在一段跨越時空的江湖之旅中，對“何為俠？”進行頗具現實溫度的思考，讓“俠義”回歸到普通人的選擇與堅持，《赴山海》或於某種層麵上為武俠題材提供了一種新的打開方式。(完)
【編輯:劉陽禾】